单反最常用的镜头焦段是多少 单反镜头参数详解

　　50MM标准镜头：平静的叙述

　　50MM，又称标头，非常不招初学者喜欢的焦段，往往因为最接近人眼观看世界的视觉，往往使得拍摄的照片既没视觉冲击力，也没奶油般虚化的背景，江湖上有“标头无用论”相传，要用好标头，确实需要下一番苦工不可。

　　该从何入手呢，只用50mm镜头的大师布勒松说：“摄影家的眼睛，永远都在评估出现在他眼前的事物。他只须移动1毫米的几分之一，便可以把线条吻合起来。他只须稍微屈膝，便可以将透视改变。把照相机放置在离主体近一些或远一些，他便可以刻画出某一细节——这细节，既可能相得益彰，也可能喧宾夺主。然而，对照片进行构图所需的时间，几乎是跟按动快门的时间一样的短，因为两者同是条件反射而已。”

　　现实世界如此丰富复杂，在镜头范围里，哪些元素应该出现，哪些应该舍弃，相机轻微的位移会带来怎样的透视变化，按下快门那一瞬间，元素之间的相互关系应该是怎样，这些摄影里需要解决的相当重要的问题，都需要在举起相机取景之前解决。

　　50mm接近人眼视觉的优势，可以方便地让人在现实世界与取景器之间无缝地切换，以此完成从现实3d世界到照片2d世界的转化，可以更快的培养起这种条件反射下的镜头感。

　　我一直以为镜头感是摄影师风格最本质的东西，50mm的镜头感，建立在与被拍者者不远也不近的现实距离与心理距离上，形成一种既不张扬也不含蓄的叙述风格，从镜头语言而言，可以比喻为一种宁静的叙述。

　　最惊心动魄的故事，往往可以用最宁静的叙述完成，而且这种宁静，会让故事更为真实可信，不夸张，不渲染，让观看者回归拍摄内容的本身，也是初学者首要掌握的表现技巧。

　　个人十分偏爱50mm，经常只带一个50mm晃悠，在这个焦段里，不会有难以忍受的广角变形，也有合理透视空间感。

　　拍陌生人的时候，50mm还常常被我用来偷拍，很多场景只有偷拍才能保存原有的气氛和意境，50mm虽然不太近，可是也不太远，要偷拍得手，往往要事先做好环境的观察，一旦举起相机，很可能你没有构图和对焦的时间，所以构图要在心里预设好，相机的焦点、曝光、景深也要预先调好，举起相机的同时按下快门，才能称得上眼急手快，此外，拍照前，逃跑路线也要先观察好。

　　如果你喜欢用相机平静地讲故事，那么我会推荐你用一只50mm镜头。

　　如果50mm偷拍还算不错的话，35mm偷拍几乎是一种不可能，35mm如果要描述主体，需要更进一步的逼近，这种逼近往往不仅仅是一米的物理距离，也意味着与被摄主体更近的心理距离。

　　常有人说50mm往前一步是35，退后一步是85，事实上不同焦距形成的透视感完全不一样的，35mm的透视往往会更有现场感，所以新闻记者一般会比较喜欢35。

　　使用35mm拍陌生人的时候，往往需要事先的沟通，否则你很可能拍回来的是一大堆惊愕的表情，还带回来被鄙视无数次的心理伤痕。关于沟通的技巧，我常常觉得是口才比器材重要，一个微笑，几句问候，保持对对方有礼貌的感兴趣，常常是获得拍摄批准的利器，同时，也要充分尊重对方，不要把对方当做你镜头下的猎物，如果对方拒绝拍摄，那么就别拍，不过很多时候聊几句之后就会峰回路转。

　　35mm镜头，光圈4.0，和他们聊了几句再从容拍摄，抓拍的主体年轻人面向远方而不是望着镜头的瞬间，以求延伸画面语言。35mm带来略微的可以接受的变形，使观众在场更为强烈。

　　用35mm常常会因为聊天忘记了拍照，那也是一件很快乐的事情呢。