火星哥的女朋友是谁 为什么这么火在美国地位如何

　　欧美流行乐坛经常有一种现象，曾经大热的曲风过时后，经过十几年甚至二十几年的时间洗礼又会被重新翻出来，打上Vintage的摩登复古标签，再次引起流行热潮。火星哥就是一个代表，一种复古的流行，很受欢迎！

　　典型的例子不胜枚举，比如Taylor Swift带动的80年代Synthpop和New Wave复古回潮：Amy Winehouse引领的爵士Doo-Wops醇声复酿：Madonna在Disco舞池上的性感“告白”：以及去年火星哥本人所向披靡的Uptown Funky Beat。

　　说起复古这事，其实这一直都是Bruno Mars的音乐轴心，抛去他本人沙哑高亢的嗓音的极佳唱功，火星哥最具标志性的音乐特点莫过于把上世纪60-80年代黑人音乐的精华钳在当代音乐的大框架上，而自出道以来他的舞台表演更是被常常赞誉为James Brown Wannabe。

　　但相比于前两张专辑的古今交错，新专辑则把重头戏聚焦在上世纪80年代的流行音乐上，歌曲风格也是按照80年代流行音乐的时间顺序Post Disco-Funk-R&B-New Jack Swing的发展脉络来的，这使得这张专辑的主体风格划分明显，逻辑清晰，也是火星哥所有专辑中音乐概念执行最好的一次。

　　专辑在Daft Punk附体般的同名曲中拉开序幕，合成器营造出的80年代太空漫游科技感电子音效伴随着Funk的律动，那些机器人般的蠢萌Auto Tune让人不禁想起The Weeknd携手Daft Punk同期发行的《Starboy》，只不过比起盆栽一贯擅长的编曲氛围营造和主题角色扮演，火星向来把更多的心思倾注在如何打磨洗脑的旋律和节奏上，这也是他所致敬的Post-Disco本源所在。

　　衔接前曲的复古电音，一连串模拟音序器音效（这个真的太80s了）继续让听众随着《Chunky》摇摆，这里Mars加重了bassline的分量，也是将Funk的律动感推到了最前端，为下首歌的出场做好了铺垫。